cuaderno 3

La imagen de la pileta es tan significativa para Martel que la piensa como una especie de estanque vacío donde el público está sumergido en un mismo flujo. Este flujo es el sonido. Cuando uno se sumerge en una pileta y cierra los ojos, el sonido accede a una conciencia espacial de todos los demás cuerpos que se mueven dentro de ella. En la sala de cine todos los espectadores están siendo tocados y atravesados simultáneamente por el sonido. Incluso si no quieren, incluso si deciden ignorar la pantalla cerrando los ojos. En el cine, lo inevitable es el sonido.
“Los oídos no tienen párpados”

Pendulum Music (1968) - Steve Reich

La misma fue creada para cuatro altoparlantes, cuatro micrófonos suspendidos y cuatro performers.
Los altoparlantes se posicionan en el piso, y sobre cada uno de ellos se suspende un micrófono, sostenido desde su propio cable.
La obra comienza cuando los cuatro performers toman cada uno un micrófono, lo elevan e inmediatamente y de manera sincrónica lo dejan caer.
Luego se alejan de la escena mientras quedan los micrófonos formalizando un movimiento pendulante y cada vez que un micrófono se enfrenta con su correspondiente altavoz se genera un sonido.
Cuando el movimiento se va deteniendo, los sonidos tienen una duración cada vez mayor. Una vez que los micrófonos se paralizan sobre los altoparlantes se genera un sonido continuo.

En “La ciénaga” L. Martel prioriza las voces del espacio. Donde el sonido invade la escena. Predomina el sonido sincrónico que acomapaña la imagen, cuando por ejemplo las copas rozan y las reposeras son arrastradas. Estos sonidos son resaltados y aparecen como una textura dramática. Se pueden apreciar sonidos diegéticos cuando los protagonistas hablan, sus voces se aprecian en las sutilezas de los matices e invaden el ambiente. Nos sitúan en el mismo fluido sonoro del cerro como en lo doméstico de la habitación.

"Berimbau", escultura sonora
León Ferrari - 1979

Estas esculturas dialogan con el movimiento del sonido, construidas con barras de acero, caños y alambres.
Estas esculturas conjugan lo visual, lo sonoro y lo táctil, y están pensadas para una interacción con el público.

LES VISITANTS - KUITCA

Ésta muestra tomaba el título de una película del cineasta armenio Artavazd Pelechian proyectada en el CCK en el sexto piso. Una oda a la vida salvaje, que te envuelve entre la música y los sonidos de la pulsión animal, frente a la destrucción del ser humano.

naturaleza y destrucción del hombre,
Visiones sonoras de KUITCA Y KUSTURICA

el sonido de la fluídez del agua.
Visiones sonoras KUSTURICA

Estas obras abordan una respuesta acústica al paisaje, lo indagan , lo cuestionan funcionalmente para alcanzar dimensiones poéticas. Estos espacios permiten experimentar con el sonido envolvente desde la propuesta artística.

Según M. Chion en la combinación audiovisual, una apreciación interviene sobre otra y la transforma: no se ve lo mismo cuando se oye; no se oye lo mismo cuando se ve.
Para este teórico francés, un intervalo sonoro y un momento visual dentro de la serie audiovisual agenciarían un instante sincronizado especialmente pronunciado.
Aquí el espectador tiene la posibilidad de “completar” o contextualizar algo abstracto y del sonido que percibimos, también anticipar la escena con en el sonido de los animales y también escuchar el silencio cuando se sumergen en el agua, uno percibe esos gritos . El uso del sonido y no sonido potencian las escenas narrativamente.

Sonido diegético y no diegético/extradiegético en Cine:
El sonido en cine se denomina diegético cuando proviene del espacio de la narración, de la acción misma o
ficción. Sonidos de los animales, chapoteos en el agua diegético.

Es no diegético cuando aparece desde un tercer lugar, la voz en off, por ejemplo, que está fuera de la
“trama”, o una música de fondo que no es escuchada por los personajes, cuando se escuchan los sonidos de disparos, bombas o sobrevuelos de un avión.

Existen también sub-clasificaciones del sonido diegético como propuestas:
por ej.: diegético interno (la voz de pensamiento), diegético externo lo que dicen los otros
respecto de un personaje central o intermedio o de transición cuando surge de un “fuera de campo” – por ejemplo los gritos, los sonidos previos al bombardeo.
derivado del espacio no diegético-, como la melodía de los títulos y se reúne a la narración o inversamente.
la música en el cine:
Se presenta como escolta de la diégesis.
Si refuerza intenciones, reemplaza voces, diálogos, etcétera, se dice que acompaña la narrativa visual. Obtiene una diegética o extradiegética (refuerza la salida de la escena).
Si se ajustan armoniosamente en simultáneo voces contrapuestas o distintas melodías e, hablamos de contrapunto, que puede ser diegético o extradiegético.